Story LAB Story LAB As part of the 21st edition of the Morelia International Film Festival (FICM), MORELIA PRO will once again hold its Story Lab. Story Lab was born out of FICM's efforts, through MORELIA PRO, to create activities for training and professional updating. In recent years, special emphasis has been placed on strengthening workspaces to fine-tune screenplays, one of the foundations upon which the stories we see on the screen are built. MORELIA PRO is a section of the festival dedicated to training and career-upgrading activities that contribute to strengthening the film industry and filmmaking in the region through initiatives of dialogue and reflection among young creators. Its aim is to contribute to the training and further professional development of Mexican filmmakers, as well as to promote specific areas of the film industry in Mexico. These activities are designed to reinforce the various elements involved in the conception, realization, and distribution of films. These initiatives are made possible thanks to the generous support of the Mexican Film Institute (IMCINE), the Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo's Cultural Center, the Michoacán Government, the Michoacán Ministries of Tourism and Culture, the Morelia City Hall, Cinépolis, and Netflix. This year, MORELIA PRO is developing Impulso Morelia, a nine-year-old initiative that has created a space for analysis and dialogue with international film experts on films in progress, a Development Film Lab for Indigenous Filmmakers of Latin America which allows participants to improve their projects in their early stages, and the Story Lab, which returns in 2023 and consists of a workshop to refine screenplays with the help of industry experts. About Story Lab Founded by renowned Mexican producer Bertha Navarro (Reed: Mexico Insurgente, Pan's Labyrinth, The Devil's Backbone, Cabeza de Vaca and Cronos, among many other emblematic films of Ibero-American cinema), who pioneered this type of workshop in Mexico with the aim of strengthening the quality of screenplays produced in Spanish. Story Lab has found a space to grow within FICM and has been a part of the festival's activities since 2017. Combining personalized work sessions with group sessions on key elements in the craft of screenwriting, experts in the film industry will provide their personal insights on the stories, looking to guide and support the writers in improving the proposals that we will surely see materialize in the coming years in a wide variety of high-quality Mexican films. This year, Story Lab will take place from October 23 to 27, bringing together eight feature-length fiction projects by young Mexican filmmakers: Acapulco, by Natalia García Agraz Canciones para el futuro, by Aura García-Junco y Kyzza Terrazas Dios y la cumbia del Diablo, by Carlos Lenin La dote, by Alejandro Andrade Pease En el camino, by David Pablos En legítima defensa, by Samara Ibrahim y Elisa Miller Normal, by Santiago Fábregas y Kim Torres Palizada, by Michelle Garza, Abia Castillo y Clyo Mendoza The film industry experts joining us in this edition of Story Lab are: writer and screenwriter Laura Santullo (La Zona, La demora, Un monstruo de mil cabezas, El otro Tom); playwright, screenwriter and actress María Renée Prudencio (Club Sandwich, Tercera llamada, Los adioses, La caída); director, producer and screenwriter Lucía Carreras (Tamara y la Catarina, Nos vemos papá, Año bisiesto, La jaula de oro, Todo el silencio); screenplay consultant and editor Ruth Atkinson; essayist, professor, and screenwriter Arturo Arango (El libro de la realidad, Lista de espera, Aunque estés lejos, Café amargo, Perejil); director and screenwriter Carlos Cuarón (El misterio del Trinidad, Sólo con tu pareja, Y tu mamá también, Besos de azúcar, Rudo y Cursi, Amalgama); screenwriter Mauricio Katz (Station Eleven, ZeroZeroZero, Perry Mason); and writer, playwright and screenwriter Santiago Roncagliolo (Abril Rojo, Memorias de una dama, La noche de los alfileres, Y líbranos del mal). The 21st FICM will take place from October 20 to 29 with screenings in Morelia, Michoacán, as well as virtual screenings through Canal 22 and Filmina Latino. GUIONES SELECCIONADOS Esta edición, el Laboratorio de Historias reúne ocho guiones de largometrajes de ficción de jóvenes cineastas mexicanos:Acapulco, de Natalia García AgrazCanciones para el futuro, de Aura García-Junco y Kyzza TerrazasDios y la cumbia del Diablo, de Carlos LeninLa dote, de Alejandro Andrade PeaseEn el camino, de David PablosEn legítima defensa, de Samara Ibrahim y Elisa Miller Normal, de Santiago Fábregas y Kim TorresPalizada, de Michelle Garza, Abia Castillo y Clyo Mendoza ASESORES Arturo Arango Narrador, ensayista, guionista de cine y docente. Entre sus libros de narraciones están La Habana elegante, Vimos arder un árbol, Una lección de anatomía, El libro de la realidad, Muerte de nadie, y No me preguntes cuándo. Como ensayista, se ha ocupado, en lo fundamental, de la literatura y la vida cultural cubanas. En el 2008 recibió el Premio de Dramaturgia “Virgilio Piñera” por su pieza teatral El viaje termina en Elsinor. Es coautor, junto a Juan Carlos Tabío, de los guiones para Lista de espera (que mereció el Premio Coral de esa especialidad en el Festival de Cine de La Habana en el 2000), Aunque estés lejos (2003) y El Cuerno de la Abundancia (Tercer Premio Coral y Premio de Guión en el Festival de Cine de La Habana en el 2008), con Xenia Rivery de Café amargo (2015), con Álvaro Curiel de Icaza de Marioneta (2019), con José María Cabral y Viceversa de Perejil (2021) y con Gustavo Ramos Perales y Viceversa de Pies en la arena (2023).De 2008 a 2015 dirigió y fue asesor del Taller Latinoamericano de Guiones del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano. Ha ejercido como consultante del taller de guiones Plume & Pellicule, de la asociación Dreamago, de 2008 a la fecha, y ha impartido talleres de guion en República Dominicana, México y El Salvador. A partir del 2005 es profesor invitado del Departamento de Imagen y Sonido de la Universidad de Guadalajara. Fue Jefe de Cátedra en la especialidad de guion, en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, así como de la Maestría en Escritura Creativa Audiovisual. Carlos Cuarón Estudió Letras Inglesas en la UNAM. Ha participado en los Talleres de Guion del Sundance Institute como tallerista y como asesor, en México, Estados Unidos e India. Ha escrito, dirigido y producido para cine, teatro y televisión. Escribió y dirigió Rudo y Cursi, la cual se convirtió en su momento en la tercera película mexicana más taquillera en la historia y logró 8 nominaciones al Ariel.Produjo, escribió y dirigió la película Besos de azúcar, con la cual obtuvo el Premio al Mejor Director de la semana de realizadores del Festival Fantasporto en Portugal, 2014. Ha escrito y dirigido los cortometrajes Sístole diástole, Mamacita, Noche de bodas (selección oficial Semana de la Crítica, Cannes, 2001), Me la debes, Juego de niños, Amor al Tri, No me digan Hugo, Ofelia, The Second Bakery Attack, Una piedra en el camino y El sándwich de Mariana. Escribió los guiones de las películas Sólo con tu pareja, Y tu mamá también, El misterio del Trinidad y colaboró en ¿Quién diablos es Juliette?. Productor de Desierto, productor asociado de las películas Crónicas y The Assassination of Richard Nixon. Co- creador, co-productor y co-guionista de la serie animada Poncho Balón va a la final y Poncho Balón va a Sudáfrica. Ganador del Ariel por mejor argumento en 1992 con Sólo con tu pareja. Nominado ese mismo año a mejor guión, en 2004 por El misterio del Trinidad y en 2009 a mejor ópera prima por Rudo y Cursi. Ganador del León de Plata al mejor guion en el Festival de Venecia, 2001 con Y tu mamá también, con la que logró nominaciones al Óscar y a los premios BAFTA en 2003, también por mejor guion original. Su largometraje más reciente, Amalgama, tuvo su premier nacional en el Festival de Cine de Morelia 2020, su premier internacional en el Festival de Málaga 2021, ganó el Premio al Mejor Guion en el Festival Ibero Latinoamericano de Trieste en 2021 y el Premio a la Mejor Música en el Festival Internacional de Cine de Miami 2022. Laura Santullo Es escritora de narrativa y de guion cinematográfico. Escribió los largometrajes Un monstruo de mil cabezas, La demora, Desierto adentro y La Zona, estos dos últimos en conjunto con Rodrigo Plá. Su más reciente largometraje es El otro Tom, también escrito y dirigido con Rodrigo Plá, fue estrenado en el Festival Internacional de Cine de Venecia (2021), y fue merecedora del premio la mejor dirección cinematográfica en el Festival Internacional de Cine de Varsovia y en el Festival de Morelia. Por otra parte, junto con Paula Markovitch y Lorenzo Vigas, escribe el largometraje La caja, dirigida por este último, película que resultó ganadora a Mejor Guion en el Lisboa y Estoril Film Festival en 2021.Ha recibido diversos reconocimientos por su trabajo, entre ellos seis nominaciones a los premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, resultando ganadora en tres ocasiones (2008, 2013, 2016). Asimismo recibió el premio mejor guion en el 13th Athens International Film Festival (2007), mejor guion en el Festival de Lima (2012), entre otros. También fue nominada por mejor guion adaptado en los premios Goya de España (2007) y a los premios Fénix (2016) en la categoría de mejor guion. Tiene seis libros publicados: El otro lado, mención honorífica en el Premio Anual de Literatura del MEC en Uruguay (2007); Un globo de Cantoya, ganador del premio Bartolomé Hidalgo como mejor libro infantil, Uruguay (2013), Un monstruo de mil cabezas, El año de los secretos, Llegaron con el viento y El otro Tom. Lucía Carreras Galardonada directora, guionista y productora cuyo trabajo se ha presentado en destacados festivales como Toronto, Cannes, Berlín, Karlovy Vary y Rotterdam. Como directora, sus créditos incluyen Nos vemos, papá (2011), la coproducción España- México Tamara y la Catarina (2016), y actualmente se encuentra en el proceso de postproducción de su último largometraje Póstumo, todas películas en las que también es creadora del argumento y guion. Co-dirigió la película mexicana- guatemalteca La casa más grande del mundo (2015).Como guionista, ha sido dos veces nominada al Premio Ariel a Mejor Guion Original por Año Bisiesto (2010), que también ganó la Cámara de Oro en el Festival de Cine de Cannes, y Las Aparicio (2015); ganó el Ariel al Mejor Guion Original por la multipremiada La jaula de oro (2013), compartiendo este reconocimiento con los co- guionistas Diego Quemada-Díez y Gibrán Portela.Fundadora de la casa productora Madrecine, empresa productora del largometraje Nudo Mixteco (2021), en el cual Carreras fungió como productora. El proyecto formó parte de la selección del Festival de Internacional de cine de Rotterdam y en 2022 la película fue nominada a 8 premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, entre ellos a Mejor Película.En 2017, Carreras ingresó al Sistema Nacional de Creadores de Arte, espacio que le permitió trabajar los guiones de largometraje La tía de Markin y Póstumo. Entre otros proyectos, también es la creadora del guion y argumento original del largometraje de ficción Todo el silencio opera prima del director Diego del Río.Es socia fundadora de Tinta, Sociedad de Escritores Audiovisuales y Cinematográficos de México, donde fue primera Presidenta del Consejo Directivo. Mauricio Katz Guionista y productor mexicano. En 2010, escribió la película Miss Bala, que se estrenó en la sección Una cierta mirada del Festival de Cine de Cannes y fue posteriormente adaptada por Sony Pictures. Ese mismo año, co-escribió y desempeñó el papel de showrunner en la serie Niño Santo, que también fue adaptada por Netflix.En 2013, Katz se trasladó a Los Ángeles, donde trabajó en varios programas de televisión, incluyendo The Bridge (FX) y Maniac (Netflix), dirigida por Cary Fukunaga, lo que le valió nominaciones a los PGA Awards en 2019 y a los Writers Guild of America Awards. Actualmente, Katz tiene un contrato de exclusividad con HBO, donde se ha destacado por su trabajo en las series Station Eleven y Perry Mason.Uno de los momentos más destacados en la carrera de Katz fue su rol como escritor y productor ejecutivo en la serie original de Amazon ZeroZeroZero, que co-creó junto a Leonardo Fasoli y el director Stefano Sollima.Katz ha desarrollado series de televisión para HBO, FX, STARZ, Amazon y ha tenido la oportunidad de colaborar con figuras como Martin Scorsese, Benicio Del Toro, Alfonso Cuarón, Pablo Larraín y Ari Aster.Actualmente, Katz se encuentra trabajando en la adaptación de Los detectives salvajes, basada en la novela de Roberto Bolaño, en colaboración con El Estudio, a24 y Pastel, además de tener varios proyectos en distintas etapas de desarrollo. Ruth Atkinson Es consultora de guiones y editora de historias, lleva más de 20 años ayudando a guionistas, directores y productores a contar sus historias.Ha editado y asesorado cortometrajes, largometrajes y series de televisión premiados y distribuidos internacionalmente que han sido proyectados en festivales de renombre como TIFF, Cannes, Sundance, Berlín y SXSW, en cines de todo el mundo y en canales de cable y plataformas de streaming en Estados Unidos.Además de asesorar proyectos individuales, Ruth es consejera para Project Involve, el programa de diversidad de Film Independent, donde orienta a escritores en el desarrollo de sus guiones de cortometrajes. Es también asesora narrativa de los Laboratorios de Guionistas y Directores de Film Independent, así como asesora creativa de Global Media Makers, un programa de intercambio cultural en el que participan cineastas y realizadores de origen árabe, turco, africano, sudafricano y sudasiático. Desde la creación de GMM en 2016, se han producido más de veinte películas premiadas.Es facilitadora y mentora del prestigioso Laboratorio de Guionistas del Festival de Cine de Whistler, que se celebra anualmente en Whistler (Columbia Británica). Es también mentora de guionistas del Saint John’s International Women’s Film Festival / RBC Michelle Jackson Emerging Filmmaker Award que se concede anualmente en St. John’s, Terranova. Santiago Roncagliolo Es uno de los novelistas más leídos de su generación en lengua española y un guionista con experiencia en producciones de seis países. Su novela Abril rojo recibió el premio Alfaguara y el Independent Prize of Foreign Fiction británico. La pena máxima fue finalista del premio francés Violeta Negra. Y Líbranos del mal se mantuvo durante un año como la novela peruana más vendida. Su última novela, El año en que nació el demonio, está ambientada en el oscurantista siglo XVII.Como guionista, ha trabajado en las series Toda la Sangre (Lionsgate) Sutura (Amazon Brasil) y el documental Muxes (HBO Max). También escribió la película La Pena Máxima (Paramount +) basada en su novela homónima. Su trabajo literario también ha inspirado películas en España (Pudor, dirigida por Tristán y David Ulloa) y en Perú (Tus Amigos Nunca te Harían Daño, pronto en Vix). Víctor Medina Estudió Literatura Dramática y Teatro en la UNAM. Ha impartido conferencias y cursos de Crítica literaria, Literatura comparada, Actuación, Guionismo, Teoría dramática e Historia del Teatro en diversas instituciones de educación superior como la UNAM, la Universidad Iberoamericana, la Pontificia Universidad Católica del Perú, el Middlebury College de Vermont en Estados Unidos, la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba, la Escuela de Escritores de la Sociedad General de Escritores de México, entre otros.Su actividad profesional se ha desarrollado en la empresa de televisión Televisa y en las compañías productoras de cine Arau Films, Kinema Films y la Fundación Salvador Toscano, en donde ha fungido como asesor de proyectos televisivos y cinematográficos. Desde 1986 ha desempeñado los cargos de analista y jefe de análisis literario en la Dirección de recursos literarios de Televisa, y ha sido asesor de la dirección de la Escuela de escritores y de la Vicepresidencia de producción de la misma empresa. En 2000 fue jurado de guiones en el Festival de Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana. En 1997 publicó el libro de novelas cortas Aposento vacío: historias de soledad y en 2008 los libros de poesía Piel de espuma y Palabra abierta. Es coautor de la telenovela El Manantial que produjo Televisa en 2001 y Mi pecado, producida en 2009. En 2015 realizó la versión mexicana de la serie de televisión Joan Sebastian: el poeta del pueblo, producida ese mismo año. En 2015 y 2017 participó como asesor de guionistas en el Tercer y Cuarto Laboratorio de escritura de guion para los países andinos en la ciudad de Cuenca, Ecuador. Desde 2018 es profesor del Colegio de literatura dramática y teatro de la UNAM.
GUIONES SELECCIONADOS Esta edición, el Laboratorio de Historias reúne ocho guiones de largometrajes de ficción de jóvenes cineastas mexicanos:Acapulco, de Natalia García AgrazCanciones para el futuro, de Aura García-Junco y Kyzza TerrazasDios y la cumbia del Diablo, de Carlos LeninLa dote, de Alejandro Andrade PeaseEn el camino, de David PablosEn legítima defensa, de Samara Ibrahim y Elisa Miller Normal, de Santiago Fábregas y Kim TorresPalizada, de Michelle Garza, Abia Castillo y Clyo Mendoza
ASESORES Arturo Arango Narrador, ensayista, guionista de cine y docente. Entre sus libros de narraciones están La Habana elegante, Vimos arder un árbol, Una lección de anatomía, El libro de la realidad, Muerte de nadie, y No me preguntes cuándo. Como ensayista, se ha ocupado, en lo fundamental, de la literatura y la vida cultural cubanas. En el 2008 recibió el Premio de Dramaturgia “Virgilio Piñera” por su pieza teatral El viaje termina en Elsinor. Es coautor, junto a Juan Carlos Tabío, de los guiones para Lista de espera (que mereció el Premio Coral de esa especialidad en el Festival de Cine de La Habana en el 2000), Aunque estés lejos (2003) y El Cuerno de la Abundancia (Tercer Premio Coral y Premio de Guión en el Festival de Cine de La Habana en el 2008), con Xenia Rivery de Café amargo (2015), con Álvaro Curiel de Icaza de Marioneta (2019), con José María Cabral y Viceversa de Perejil (2021) y con Gustavo Ramos Perales y Viceversa de Pies en la arena (2023).De 2008 a 2015 dirigió y fue asesor del Taller Latinoamericano de Guiones del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano. Ha ejercido como consultante del taller de guiones Plume & Pellicule, de la asociación Dreamago, de 2008 a la fecha, y ha impartido talleres de guion en República Dominicana, México y El Salvador. A partir del 2005 es profesor invitado del Departamento de Imagen y Sonido de la Universidad de Guadalajara. Fue Jefe de Cátedra en la especialidad de guion, en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, así como de la Maestría en Escritura Creativa Audiovisual. Carlos Cuarón Estudió Letras Inglesas en la UNAM. Ha participado en los Talleres de Guion del Sundance Institute como tallerista y como asesor, en México, Estados Unidos e India. Ha escrito, dirigido y producido para cine, teatro y televisión. Escribió y dirigió Rudo y Cursi, la cual se convirtió en su momento en la tercera película mexicana más taquillera en la historia y logró 8 nominaciones al Ariel.Produjo, escribió y dirigió la película Besos de azúcar, con la cual obtuvo el Premio al Mejor Director de la semana de realizadores del Festival Fantasporto en Portugal, 2014. Ha escrito y dirigido los cortometrajes Sístole diástole, Mamacita, Noche de bodas (selección oficial Semana de la Crítica, Cannes, 2001), Me la debes, Juego de niños, Amor al Tri, No me digan Hugo, Ofelia, The Second Bakery Attack, Una piedra en el camino y El sándwich de Mariana. Escribió los guiones de las películas Sólo con tu pareja, Y tu mamá también, El misterio del Trinidad y colaboró en ¿Quién diablos es Juliette?. Productor de Desierto, productor asociado de las películas Crónicas y The Assassination of Richard Nixon. Co- creador, co-productor y co-guionista de la serie animada Poncho Balón va a la final y Poncho Balón va a Sudáfrica. Ganador del Ariel por mejor argumento en 1992 con Sólo con tu pareja. Nominado ese mismo año a mejor guión, en 2004 por El misterio del Trinidad y en 2009 a mejor ópera prima por Rudo y Cursi. Ganador del León de Plata al mejor guion en el Festival de Venecia, 2001 con Y tu mamá también, con la que logró nominaciones al Óscar y a los premios BAFTA en 2003, también por mejor guion original. Su largometraje más reciente, Amalgama, tuvo su premier nacional en el Festival de Cine de Morelia 2020, su premier internacional en el Festival de Málaga 2021, ganó el Premio al Mejor Guion en el Festival Ibero Latinoamericano de Trieste en 2021 y el Premio a la Mejor Música en el Festival Internacional de Cine de Miami 2022. Laura Santullo Es escritora de narrativa y de guion cinematográfico. Escribió los largometrajes Un monstruo de mil cabezas, La demora, Desierto adentro y La Zona, estos dos últimos en conjunto con Rodrigo Plá. Su más reciente largometraje es El otro Tom, también escrito y dirigido con Rodrigo Plá, fue estrenado en el Festival Internacional de Cine de Venecia (2021), y fue merecedora del premio la mejor dirección cinematográfica en el Festival Internacional de Cine de Varsovia y en el Festival de Morelia. Por otra parte, junto con Paula Markovitch y Lorenzo Vigas, escribe el largometraje La caja, dirigida por este último, película que resultó ganadora a Mejor Guion en el Lisboa y Estoril Film Festival en 2021.Ha recibido diversos reconocimientos por su trabajo, entre ellos seis nominaciones a los premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, resultando ganadora en tres ocasiones (2008, 2013, 2016). Asimismo recibió el premio mejor guion en el 13th Athens International Film Festival (2007), mejor guion en el Festival de Lima (2012), entre otros. También fue nominada por mejor guion adaptado en los premios Goya de España (2007) y a los premios Fénix (2016) en la categoría de mejor guion. Tiene seis libros publicados: El otro lado, mención honorífica en el Premio Anual de Literatura del MEC en Uruguay (2007); Un globo de Cantoya, ganador del premio Bartolomé Hidalgo como mejor libro infantil, Uruguay (2013), Un monstruo de mil cabezas, El año de los secretos, Llegaron con el viento y El otro Tom. Lucía Carreras Galardonada directora, guionista y productora cuyo trabajo se ha presentado en destacados festivales como Toronto, Cannes, Berlín, Karlovy Vary y Rotterdam. Como directora, sus créditos incluyen Nos vemos, papá (2011), la coproducción España- México Tamara y la Catarina (2016), y actualmente se encuentra en el proceso de postproducción de su último largometraje Póstumo, todas películas en las que también es creadora del argumento y guion. Co-dirigió la película mexicana- guatemalteca La casa más grande del mundo (2015).Como guionista, ha sido dos veces nominada al Premio Ariel a Mejor Guion Original por Año Bisiesto (2010), que también ganó la Cámara de Oro en el Festival de Cine de Cannes, y Las Aparicio (2015); ganó el Ariel al Mejor Guion Original por la multipremiada La jaula de oro (2013), compartiendo este reconocimiento con los co- guionistas Diego Quemada-Díez y Gibrán Portela.Fundadora de la casa productora Madrecine, empresa productora del largometraje Nudo Mixteco (2021), en el cual Carreras fungió como productora. El proyecto formó parte de la selección del Festival de Internacional de cine de Rotterdam y en 2022 la película fue nominada a 8 premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, entre ellos a Mejor Película.En 2017, Carreras ingresó al Sistema Nacional de Creadores de Arte, espacio que le permitió trabajar los guiones de largometraje La tía de Markin y Póstumo. Entre otros proyectos, también es la creadora del guion y argumento original del largometraje de ficción Todo el silencio opera prima del director Diego del Río.Es socia fundadora de Tinta, Sociedad de Escritores Audiovisuales y Cinematográficos de México, donde fue primera Presidenta del Consejo Directivo. Mauricio Katz Guionista y productor mexicano. En 2010, escribió la película Miss Bala, que se estrenó en la sección Una cierta mirada del Festival de Cine de Cannes y fue posteriormente adaptada por Sony Pictures. Ese mismo año, co-escribió y desempeñó el papel de showrunner en la serie Niño Santo, que también fue adaptada por Netflix.En 2013, Katz se trasladó a Los Ángeles, donde trabajó en varios programas de televisión, incluyendo The Bridge (FX) y Maniac (Netflix), dirigida por Cary Fukunaga, lo que le valió nominaciones a los PGA Awards en 2019 y a los Writers Guild of America Awards. Actualmente, Katz tiene un contrato de exclusividad con HBO, donde se ha destacado por su trabajo en las series Station Eleven y Perry Mason.Uno de los momentos más destacados en la carrera de Katz fue su rol como escritor y productor ejecutivo en la serie original de Amazon ZeroZeroZero, que co-creó junto a Leonardo Fasoli y el director Stefano Sollima.Katz ha desarrollado series de televisión para HBO, FX, STARZ, Amazon y ha tenido la oportunidad de colaborar con figuras como Martin Scorsese, Benicio Del Toro, Alfonso Cuarón, Pablo Larraín y Ari Aster.Actualmente, Katz se encuentra trabajando en la adaptación de Los detectives salvajes, basada en la novela de Roberto Bolaño, en colaboración con El Estudio, a24 y Pastel, además de tener varios proyectos en distintas etapas de desarrollo. Ruth Atkinson Es consultora de guiones y editora de historias, lleva más de 20 años ayudando a guionistas, directores y productores a contar sus historias.Ha editado y asesorado cortometrajes, largometrajes y series de televisión premiados y distribuidos internacionalmente que han sido proyectados en festivales de renombre como TIFF, Cannes, Sundance, Berlín y SXSW, en cines de todo el mundo y en canales de cable y plataformas de streaming en Estados Unidos.Además de asesorar proyectos individuales, Ruth es consejera para Project Involve, el programa de diversidad de Film Independent, donde orienta a escritores en el desarrollo de sus guiones de cortometrajes. Es también asesora narrativa de los Laboratorios de Guionistas y Directores de Film Independent, así como asesora creativa de Global Media Makers, un programa de intercambio cultural en el que participan cineastas y realizadores de origen árabe, turco, africano, sudafricano y sudasiático. Desde la creación de GMM en 2016, se han producido más de veinte películas premiadas.Es facilitadora y mentora del prestigioso Laboratorio de Guionistas del Festival de Cine de Whistler, que se celebra anualmente en Whistler (Columbia Británica). Es también mentora de guionistas del Saint John’s International Women’s Film Festival / RBC Michelle Jackson Emerging Filmmaker Award que se concede anualmente en St. John’s, Terranova. Santiago Roncagliolo Es uno de los novelistas más leídos de su generación en lengua española y un guionista con experiencia en producciones de seis países. Su novela Abril rojo recibió el premio Alfaguara y el Independent Prize of Foreign Fiction británico. La pena máxima fue finalista del premio francés Violeta Negra. Y Líbranos del mal se mantuvo durante un año como la novela peruana más vendida. Su última novela, El año en que nació el demonio, está ambientada en el oscurantista siglo XVII.Como guionista, ha trabajado en las series Toda la Sangre (Lionsgate) Sutura (Amazon Brasil) y el documental Muxes (HBO Max). También escribió la película La Pena Máxima (Paramount +) basada en su novela homónima. Su trabajo literario también ha inspirado películas en España (Pudor, dirigida por Tristán y David Ulloa) y en Perú (Tus Amigos Nunca te Harían Daño, pronto en Vix). Víctor Medina Estudió Literatura Dramática y Teatro en la UNAM. Ha impartido conferencias y cursos de Crítica literaria, Literatura comparada, Actuación, Guionismo, Teoría dramática e Historia del Teatro en diversas instituciones de educación superior como la UNAM, la Universidad Iberoamericana, la Pontificia Universidad Católica del Perú, el Middlebury College de Vermont en Estados Unidos, la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba, la Escuela de Escritores de la Sociedad General de Escritores de México, entre otros.Su actividad profesional se ha desarrollado en la empresa de televisión Televisa y en las compañías productoras de cine Arau Films, Kinema Films y la Fundación Salvador Toscano, en donde ha fungido como asesor de proyectos televisivos y cinematográficos. Desde 1986 ha desempeñado los cargos de analista y jefe de análisis literario en la Dirección de recursos literarios de Televisa, y ha sido asesor de la dirección de la Escuela de escritores y de la Vicepresidencia de producción de la misma empresa. En 2000 fue jurado de guiones en el Festival de Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana. En 1997 publicó el libro de novelas cortas Aposento vacío: historias de soledad y en 2008 los libros de poesía Piel de espuma y Palabra abierta. Es coautor de la telenovela El Manantial que produjo Televisa en 2001 y Mi pecado, producida en 2009. En 2015 realizó la versión mexicana de la serie de televisión Joan Sebastian: el poeta del pueblo, producida ese mismo año. En 2015 y 2017 participó como asesor de guionistas en el Tercer y Cuarto Laboratorio de escritura de guion para los países andinos en la ciudad de Cuenca, Ecuador. Desde 2018 es profesor del Colegio de literatura dramática y teatro de la UNAM.
Arturo Arango Narrador, ensayista, guionista de cine y docente. Entre sus libros de narraciones están La Habana elegante, Vimos arder un árbol, Una lección de anatomía, El libro de la realidad, Muerte de nadie, y No me preguntes cuándo. Como ensayista, se ha ocupado, en lo fundamental, de la literatura y la vida cultural cubanas. En el 2008 recibió el Premio de Dramaturgia “Virgilio Piñera” por su pieza teatral El viaje termina en Elsinor. Es coautor, junto a Juan Carlos Tabío, de los guiones para Lista de espera (que mereció el Premio Coral de esa especialidad en el Festival de Cine de La Habana en el 2000), Aunque estés lejos (2003) y El Cuerno de la Abundancia (Tercer Premio Coral y Premio de Guión en el Festival de Cine de La Habana en el 2008), con Xenia Rivery de Café amargo (2015), con Álvaro Curiel de Icaza de Marioneta (2019), con José María Cabral y Viceversa de Perejil (2021) y con Gustavo Ramos Perales y Viceversa de Pies en la arena (2023).De 2008 a 2015 dirigió y fue asesor del Taller Latinoamericano de Guiones del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano. Ha ejercido como consultante del taller de guiones Plume & Pellicule, de la asociación Dreamago, de 2008 a la fecha, y ha impartido talleres de guion en República Dominicana, México y El Salvador. A partir del 2005 es profesor invitado del Departamento de Imagen y Sonido de la Universidad de Guadalajara. Fue Jefe de Cátedra en la especialidad de guion, en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, así como de la Maestría en Escritura Creativa Audiovisual.
Carlos Cuarón Estudió Letras Inglesas en la UNAM. Ha participado en los Talleres de Guion del Sundance Institute como tallerista y como asesor, en México, Estados Unidos e India. Ha escrito, dirigido y producido para cine, teatro y televisión. Escribió y dirigió Rudo y Cursi, la cual se convirtió en su momento en la tercera película mexicana más taquillera en la historia y logró 8 nominaciones al Ariel.Produjo, escribió y dirigió la película Besos de azúcar, con la cual obtuvo el Premio al Mejor Director de la semana de realizadores del Festival Fantasporto en Portugal, 2014. Ha escrito y dirigido los cortometrajes Sístole diástole, Mamacita, Noche de bodas (selección oficial Semana de la Crítica, Cannes, 2001), Me la debes, Juego de niños, Amor al Tri, No me digan Hugo, Ofelia, The Second Bakery Attack, Una piedra en el camino y El sándwich de Mariana. Escribió los guiones de las películas Sólo con tu pareja, Y tu mamá también, El misterio del Trinidad y colaboró en ¿Quién diablos es Juliette?. Productor de Desierto, productor asociado de las películas Crónicas y The Assassination of Richard Nixon. Co- creador, co-productor y co-guionista de la serie animada Poncho Balón va a la final y Poncho Balón va a Sudáfrica. Ganador del Ariel por mejor argumento en 1992 con Sólo con tu pareja. Nominado ese mismo año a mejor guión, en 2004 por El misterio del Trinidad y en 2009 a mejor ópera prima por Rudo y Cursi. Ganador del León de Plata al mejor guion en el Festival de Venecia, 2001 con Y tu mamá también, con la que logró nominaciones al Óscar y a los premios BAFTA en 2003, también por mejor guion original. Su largometraje más reciente, Amalgama, tuvo su premier nacional en el Festival de Cine de Morelia 2020, su premier internacional en el Festival de Málaga 2021, ganó el Premio al Mejor Guion en el Festival Ibero Latinoamericano de Trieste en 2021 y el Premio a la Mejor Música en el Festival Internacional de Cine de Miami 2022.
Laura Santullo Es escritora de narrativa y de guion cinematográfico. Escribió los largometrajes Un monstruo de mil cabezas, La demora, Desierto adentro y La Zona, estos dos últimos en conjunto con Rodrigo Plá. Su más reciente largometraje es El otro Tom, también escrito y dirigido con Rodrigo Plá, fue estrenado en el Festival Internacional de Cine de Venecia (2021), y fue merecedora del premio la mejor dirección cinematográfica en el Festival Internacional de Cine de Varsovia y en el Festival de Morelia. Por otra parte, junto con Paula Markovitch y Lorenzo Vigas, escribe el largometraje La caja, dirigida por este último, película que resultó ganadora a Mejor Guion en el Lisboa y Estoril Film Festival en 2021.Ha recibido diversos reconocimientos por su trabajo, entre ellos seis nominaciones a los premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, resultando ganadora en tres ocasiones (2008, 2013, 2016). Asimismo recibió el premio mejor guion en el 13th Athens International Film Festival (2007), mejor guion en el Festival de Lima (2012), entre otros. También fue nominada por mejor guion adaptado en los premios Goya de España (2007) y a los premios Fénix (2016) en la categoría de mejor guion. Tiene seis libros publicados: El otro lado, mención honorífica en el Premio Anual de Literatura del MEC en Uruguay (2007); Un globo de Cantoya, ganador del premio Bartolomé Hidalgo como mejor libro infantil, Uruguay (2013), Un monstruo de mil cabezas, El año de los secretos, Llegaron con el viento y El otro Tom.
Lucía Carreras Galardonada directora, guionista y productora cuyo trabajo se ha presentado en destacados festivales como Toronto, Cannes, Berlín, Karlovy Vary y Rotterdam. Como directora, sus créditos incluyen Nos vemos, papá (2011), la coproducción España- México Tamara y la Catarina (2016), y actualmente se encuentra en el proceso de postproducción de su último largometraje Póstumo, todas películas en las que también es creadora del argumento y guion. Co-dirigió la película mexicana- guatemalteca La casa más grande del mundo (2015).Como guionista, ha sido dos veces nominada al Premio Ariel a Mejor Guion Original por Año Bisiesto (2010), que también ganó la Cámara de Oro en el Festival de Cine de Cannes, y Las Aparicio (2015); ganó el Ariel al Mejor Guion Original por la multipremiada La jaula de oro (2013), compartiendo este reconocimiento con los co- guionistas Diego Quemada-Díez y Gibrán Portela.Fundadora de la casa productora Madrecine, empresa productora del largometraje Nudo Mixteco (2021), en el cual Carreras fungió como productora. El proyecto formó parte de la selección del Festival de Internacional de cine de Rotterdam y en 2022 la película fue nominada a 8 premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, entre ellos a Mejor Película.En 2017, Carreras ingresó al Sistema Nacional de Creadores de Arte, espacio que le permitió trabajar los guiones de largometraje La tía de Markin y Póstumo. Entre otros proyectos, también es la creadora del guion y argumento original del largometraje de ficción Todo el silencio opera prima del director Diego del Río.Es socia fundadora de Tinta, Sociedad de Escritores Audiovisuales y Cinematográficos de México, donde fue primera Presidenta del Consejo Directivo.
Mauricio Katz Guionista y productor mexicano. En 2010, escribió la película Miss Bala, que se estrenó en la sección Una cierta mirada del Festival de Cine de Cannes y fue posteriormente adaptada por Sony Pictures. Ese mismo año, co-escribió y desempeñó el papel de showrunner en la serie Niño Santo, que también fue adaptada por Netflix.En 2013, Katz se trasladó a Los Ángeles, donde trabajó en varios programas de televisión, incluyendo The Bridge (FX) y Maniac (Netflix), dirigida por Cary Fukunaga, lo que le valió nominaciones a los PGA Awards en 2019 y a los Writers Guild of America Awards. Actualmente, Katz tiene un contrato de exclusividad con HBO, donde se ha destacado por su trabajo en las series Station Eleven y Perry Mason.Uno de los momentos más destacados en la carrera de Katz fue su rol como escritor y productor ejecutivo en la serie original de Amazon ZeroZeroZero, que co-creó junto a Leonardo Fasoli y el director Stefano Sollima.Katz ha desarrollado series de televisión para HBO, FX, STARZ, Amazon y ha tenido la oportunidad de colaborar con figuras como Martin Scorsese, Benicio Del Toro, Alfonso Cuarón, Pablo Larraín y Ari Aster.Actualmente, Katz se encuentra trabajando en la adaptación de Los detectives salvajes, basada en la novela de Roberto Bolaño, en colaboración con El Estudio, a24 y Pastel, además de tener varios proyectos en distintas etapas de desarrollo.
Ruth Atkinson Es consultora de guiones y editora de historias, lleva más de 20 años ayudando a guionistas, directores y productores a contar sus historias.Ha editado y asesorado cortometrajes, largometrajes y series de televisión premiados y distribuidos internacionalmente que han sido proyectados en festivales de renombre como TIFF, Cannes, Sundance, Berlín y SXSW, en cines de todo el mundo y en canales de cable y plataformas de streaming en Estados Unidos.Además de asesorar proyectos individuales, Ruth es consejera para Project Involve, el programa de diversidad de Film Independent, donde orienta a escritores en el desarrollo de sus guiones de cortometrajes. Es también asesora narrativa de los Laboratorios de Guionistas y Directores de Film Independent, así como asesora creativa de Global Media Makers, un programa de intercambio cultural en el que participan cineastas y realizadores de origen árabe, turco, africano, sudafricano y sudasiático. Desde la creación de GMM en 2016, se han producido más de veinte películas premiadas.Es facilitadora y mentora del prestigioso Laboratorio de Guionistas del Festival de Cine de Whistler, que se celebra anualmente en Whistler (Columbia Británica). Es también mentora de guionistas del Saint John’s International Women’s Film Festival / RBC Michelle Jackson Emerging Filmmaker Award que se concede anualmente en St. John’s, Terranova.
Santiago Roncagliolo Es uno de los novelistas más leídos de su generación en lengua española y un guionista con experiencia en producciones de seis países. Su novela Abril rojo recibió el premio Alfaguara y el Independent Prize of Foreign Fiction británico. La pena máxima fue finalista del premio francés Violeta Negra. Y Líbranos del mal se mantuvo durante un año como la novela peruana más vendida. Su última novela, El año en que nació el demonio, está ambientada en el oscurantista siglo XVII.Como guionista, ha trabajado en las series Toda la Sangre (Lionsgate) Sutura (Amazon Brasil) y el documental Muxes (HBO Max). También escribió la película La Pena Máxima (Paramount +) basada en su novela homónima. Su trabajo literario también ha inspirado películas en España (Pudor, dirigida por Tristán y David Ulloa) y en Perú (Tus Amigos Nunca te Harían Daño, pronto en Vix).
Víctor Medina Estudió Literatura Dramática y Teatro en la UNAM. Ha impartido conferencias y cursos de Crítica literaria, Literatura comparada, Actuación, Guionismo, Teoría dramática e Historia del Teatro en diversas instituciones de educación superior como la UNAM, la Universidad Iberoamericana, la Pontificia Universidad Católica del Perú, el Middlebury College de Vermont en Estados Unidos, la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba, la Escuela de Escritores de la Sociedad General de Escritores de México, entre otros.Su actividad profesional se ha desarrollado en la empresa de televisión Televisa y en las compañías productoras de cine Arau Films, Kinema Films y la Fundación Salvador Toscano, en donde ha fungido como asesor de proyectos televisivos y cinematográficos. Desde 1986 ha desempeñado los cargos de analista y jefe de análisis literario en la Dirección de recursos literarios de Televisa, y ha sido asesor de la dirección de la Escuela de escritores y de la Vicepresidencia de producción de la misma empresa. En 2000 fue jurado de guiones en el Festival de Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana. En 1997 publicó el libro de novelas cortas Aposento vacío: historias de soledad y en 2008 los libros de poesía Piel de espuma y Palabra abierta. Es coautor de la telenovela El Manantial que produjo Televisa en 2001 y Mi pecado, producida en 2009. En 2015 realizó la versión mexicana de la serie de televisión Joan Sebastian: el poeta del pueblo, producida ese mismo año. En 2015 y 2017 participó como asesor de guionistas en el Tercer y Cuarto Laboratorio de escritura de guion para los países andinos en la ciudad de Cuenca, Ecuador. Desde 2018 es profesor del Colegio de literatura dramática y teatro de la UNAM.
