Pasar al contenido principal

Mexicanos en el Festival de Venecia 2026

Tres películas mexicanas formarán parte de la programación del Festival de Cine de Venecia 2026, donde el director y guionista mexicano David Pablos volverá como jurado internacional de la sección Horizontes (Orizzonti). La 83ª edición del certamen se celebrará del 2 al 12 de septiembre de 2026.

Hombre al agua, el tercer largometraje dirigido y protagonizado por Gael García Bernal, tendrá su estreno en el festival dentro de la sección Spotlight. La película fue coescrita por el multipremiado actor, director y productor, junto a Mariano Pensotti y sigue la historia de Camilo, un socorrista cubano, que salva de morir ahogado a Abel, un empresario mexicano. Agradecido, Abel lleva a Camilo a México; allí, este se casa con Juana —la hija de Abel— y ambos tienen un hijo. Sin embargo, Camilo pronto descubre que su nueva vida forma parte de un plan maquiavélico de manipulación y control urdido por Abel. Con su mundo desmoronándose, Camilo debe destapar la conspiración y tomar las riendas de su destino. ¿Logrará escapar o quedará atrapado en ese juego de poder?

Hombre al agua (2026, dir. Gael García Bernal)

Por otro lado, en la sección Biennale College Cinema, fue seleccionado el largometraje Tijuana, todavía, de Gabriel Gutiérrez Morales, una cinta protagonizada por Humberto Busto y Petr Filimonov que aborda temas como la migración, la identidad sexual, la vida en la frontera y el sentido de pertenencia. 

La película narra la historia de “Chava”, un hombre a punto de cumplir 50 años de edad que pasa sus días entre el trabajo en un autolavado familiar y como integrante de un coro gay. Mientras que “Maksim” huyó a México de San Petersburgo para evitar ser reclutado en la guerra de Ucrania. 

Tijuana, todavía (2026, dir. Gabriel Gutiérrez Morales)

En la sección paralela Giornate degli Autori participará Salón de belleza, de Nathalia Acevedo, una coproducción México -Francia que se sitúa en una ciudad sin nombre donde un salón de belleza se convierte en un espacio de tránsito donde se reúnen los marginados, suspendidos entre la vida y la muerte. En su centro se encuentra el Individuo, una presencia solitaria que atiende este lugar sin promesas ni explicaciones. La película se desarrolla a medida que el tiempo y el espacio se funden entre sí. Lo vivido, lo recordado y lo imaginado coexisten en un movimiento continuo, donde el sentido surge a través del ritual, la deriva y el retorno. En este espacio, la belleza y la muerte se entrelazan. El salón se transforma en un umbral donde la presencia y la memoria se desvanecen y reaparecen, y donde los límites entre la realidad y la visión comienzan a difuminarse. El mundo exterior permanece fracturado, y sus tensiones impregnan silenciosamente el espacio. Mientras todo se transforma, lo que emerge es un tránsito: una meditación sobre la fragilidad de la existencia.

Salón de belleza (2026, dir. Nathalia Acevedo)

Adicionalmente será presentada en la sección Venice Classics La ilusión viaja en tranvía, de Luis Buñuel, una restauración realizada gracias a la colaboración entre el Museo Nazionale del Cinema di Torino, Fundación Televisa y la Cineteca Nacional México.