Aula FICM Talleres Cinefotografía: Iluminación profesional con recursos caseros Las décadas que construyeron el cine mexicano Cinefotografía: Iluminación profesional con recursos caseros El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) te invita a participar en el taller "Cinefotografía: Iluminación profesional con recursos caseros. Técnicas de cinefotografía guerrillera, look profesional con luces de bajo costo", impartido por el fotógrafo y director Alex Argüelles, el cual se realizará en línea los martes del 7 de julio al 18 de agosto de 16:00 a 20:00 horas.Este taller se centra en entender la cámara no como un dispositivo tecnológico complejo, sino como una herramienta narrativa. El objetivo es que el alumno domine el “triángulo de la exposición” y las reglas de composición para tomar decisiones estéticas que apoyen su historia. Después se darán los principios básicos para entender la temperatura de color y, finalmente, las técnicas de iluminación profesional, pero sin necesidad de equipo costoso.Es indispensable que los alumnos tengan acceso a una cámara de video o una cámara de foto fija que grabe video (Réflex o Mirrorless) y, muy importante, que permita el control manual de los siguientes parámetros:Diafragma (Apertura)Obturador (Velocidad)ISO (Sensibilidad)El cupo es limitado y la cuota de recuperación es de $700.00 pesos por todo el curso. Estructura y temario del curso En cada clase se asignará una tarea práctica de video para aplicar los conceptos vistos en esa misma sesión. La primera hora de cada sesión se destina a la revisión y análisis de los ejercicios realizados durante la semana.Duración: 7 sesiones de 4 horas cada una. Total 28 horas.Las sesiones se impartirán en las siguientes fechas:Sesión 1 | Martes 7 de julioSesión 2 | Martes 14 de julioSesión 3 | Martes 21 de julioSesión 4 | Martes 28 de julioSesión 5 | Martes 4 de agostoSesión 6 | Martes 11 de agostoSesión 7 | Martes 18 de agostoHorario: 16:00 a 20:00 horasSesiónContenido PrincipalActividad Práctica1. ExposiciónConceptos teóricos de exposición: ISO, diafragma y obturación. Ejemplos visuales de cómo cada uno afecta la narrativa.Demostración en tiempo real de cada uno de los conceptos. El estudiante verá la teoría puesta en práctica.2. Composicióny ópticaRevisión detallada de las tareas. Teoría de composición y encuadre. El peso visual y laregla de tercios. Uso de Óptica diversa.Ejercicios de composición entiempo real durante la sesión.3. ColorAnálisis de tareas previas. Teoría del color.Temperatura de color.Demostración de la teoría y el manejo de la temperatura de color.4. IluminaciónGuerrillera 1Análisis de tareas previas.Estilos de iluminación natural y artificial.Fuentes diversas y de bajo costo, focos de LED, lámparas chinas, etcétera.Ejercicio práctico deatmósferas lumínicas.5. Revisión de los ejerciciosAnálisis y retroalimentación.Sugerencias con demostración en tiempo real.6. Iluminaciónguerrillera 2Más técnicas de iluminacióncon luces caseras. Consejos basados en experiencias pasadas.Ejercicio práctico deatmósferas lumínicas.7. Revisión delos ejerciciosAnálisis y retroalimentación.Reflexión y conclusionesfinales.Sugerencias condemostración en tiempo real. Alex Argüelles Alex Argüelles (Ciudad de México, 1986) es un cineasta egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), ahora Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (ENAC), de la UNAM. Su primer largometraje como director, Celeste Soledad (2024), obtuvo diversos premios nacionales e internacionales y se exhibió comercialmente en México; actualmente se encuentra disponible en Prime Video, Vix y Apple TV.Como director, guionista y animador, ha destacado con proyectos como su tesis fílmica Al morir la vie (Premio del Público en el Brussels Short Film Festival y selección en Guadalajara y Montréal) y La gran masturbación (Mejor Director en el Festival de Cine de la UACM y el segundo video más visto en el canal de YouTube de la UNAM).Como director de fotografía y animador, ha trabajado en cortometrajes y largometrajes como Los atardeceres rojos (ganador en el Bolivia Lab 2016) y el multipremiado Nocturno (Mejor película en el UK Film Festival y proyectada en el FICG y la Cineteca Nacional). Asimismo colaboró como director de “escenas de duplicación” para la serie Tríada de Netflix.Ha impartido numerosos cursos y talleres de cinefotografía en diferentes instituciones y espacios como el Festival Internacional de Cine de Morelia, la Universidad de la Comunicación, CasAzul, la AMCI y el CCC.Actualmente desarrolla su segundo largometraje titulado Octubre. Para inscribirse envíe su identificación oficial escaneada en formato PDF para generar su orden de pago.Después de inscribirse, antes de iniciar el curso se recibirá un correo con una contraseña personal e intransferible para ingresar a las sesiones.Si la contraseña se comparte y se identifican diferentes intentos de ingreso con la misma contraseña, ésta será cancelada y se perderán la inscripción y el derecho de asistir.Celia Arvizu Tovar [celia.arvizu@moreliafilmfest.com]Miguel Ángel Bravo [miguel.bravo@moreliafilmfest.com] Las décadas que construyeron el cine mexicano INSCRIPCIONES CERRADASEl Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) te invita a participar en el curso "Las décadas que construyeron el cine mexicano", impartido por el director Emilio Aguilar Pradal, el cual se realizará en línea del martes 23 al viernes 26 de junio de 2026 de 16:00 a 20:00 horas.Este curso tiene como objetivo acercar al alumno a los periodos fundamentales que edificaron lo que ahora llamamos cine nacional, y busca reflexionar sobre la incidencia del cine a nivel social, económico, cultural, para consolidar la noción del poder que tiene el cine en un país como México. Los únicos requisito son ser mayor de 15 años y tener curiosidad, interés y compromiso por el tema.El cupo es limitado y la cuota de recuperación es de $400.00 pesos por todo el curso. Estructura y temario del curso Duración: 4 sesiones de 4 horas cada una. Total 16 horas. | Horario: 16:00 a 20:00 horas.Sesión 1 – Martes 23Década de los 30Primera generación (LA EXPERIMENTACIÓN).Fernando de Fuentes, Juan Bustillo Oro, Arcady Boytler.Vámonos con Pancho Villa, Dos monjes y La mujer del puerto.Sesión 2 – Miércoles 24Década de los 40Segunda generación (LA CONSTRUCCIÓN DE REFERENTES Y DE UNA INDUSTRIA).Emilio “el Indio” Fernández, Roberto Gavaldón, Alberto Gout, Alejandro Galindo.Una cita de amor, Macario, Aventurera y Campeón sin corona.Sesión 3 – Jueves 25Década de los 60La generación de los 60 (EL ENCUENTRO DE TRES GENERACIONES Y EL CAMBIO).Arturo Ripstein, Felipe Cazals, Jorge Fons, Jaime Humberto Hermosillo (se incluye también a Rubén Gámez, José Bolaños y Juan Ibáñez)Tiempo de morir, Canoa, Rojo amanecer y NaufragioSesión 4 – Viernes 26El presente.Valoraciones temáticas, plásticas y estéticas de la cinematografía actual, basadas en su relación con el pasado cinematográfico nacional.Diego Quemada Diez, Alonso Ruiz Palacios, Jorge Pérez Solano, Elisa Miller.Pueblerina (1949), Una familia de tantas (1949), La ilusión viaja en tranvía (1954), Espaldas mojadas (1955), Una cita de amor (1958), Los caifanes (1966), Vete más lejos Alicia (2011), La jaula de oro (2013), Güeros (2014), La tirisia (2014). Emilio Aguilar Pradal Emilio Aguilar Pradal (Jalacingo, Veracruz. 1986) estudió en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), ahora Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (ENAC), de la UNAM. Egresó como director con el largometraje Los atardeceres rojos (2018); seleccionado para la edición 2019 del FICUNAM y otros festivales. Con su trabajo ha participado en más de una veintena de festivales y laboratorios nacionales e internacionales, entre los que destacan el Festival Internacional de Cine de Huesca 2010, VentanaSur 2016, BoliviaLab 2016, FECIBA 2019 y 2020, el Festival Internacional de Cine de Morelia 2009, 2019 y 2021, el Festival Internacional de Cine de Guadalajara 2021 y el Festival Internacional de Cine de Guanajuato 2020.Fue productor del documental Oblatos: El vuelo que surcó la noche, ganador en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara 2019 y en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2019. En 2020 la película obtuvo la nominación al Ariel a Mejor Largometraje Documental.En el 2020 ganó el segundo lugar en el concurso “Tú historia chilanga” con el guión María Dolores y fue finalista en el Concurso Nacional de Guión del GIFF con su trabajo Asterión. Obtuvo la beca Jóvenes Creadores 2021 en la categoría de Guión Cinematográfico. Su cortometraje Naufragios, ha participado en más de una decena de festivales nacionales e internacionales, destaca su presencia en el Festival Internacional de Cine de Cuenca 2025 y el reconocimiento a Mejor Actor en el Festival Internacional de Ribeirão Preto en Brasil.Se ha desempeñado como maestro titular de la materia “Historia del cine mexicano I y II” en el SAE Institute, también ha impartido esta materia en el CUEC UNAM, en el Faro de Aragón y en la Escuela Veracruzana de cine Luis Buñuel. Para inscribirse envíe su identificación oficial escaneada en formato PDF para generar su orden de pago.Después de inscribirse, antes de iniciar el curso se recibirá un correo con una contraseña personal e intransferible para ingresar a las sesiones.Si la contraseña se comparte y se identifican diferentes intentos de ingreso con la misma contraseña, ésta será cancelada y se perderán la inscripción y el derecho de asistir.Celia Arvizu Tovar [celia.arvizu@moreliafilmfest.com]Miguel Ángel Bravo [miguel.bravo@moreliafilmfest.com]
